Te zien t/m 26 jan 2025 – Stedelijk Museum Amsterdam
Kunstenaar Miriam Cahn wekt met simpele penseelstreken en een krachtige tekenstijl grote emoties op. Met genadeloze realiteit tonen haar schilderijen en tekeningen de wreedheden van de mensheid.
INDRINGENDE SCHILDERSTIJL EN GROTE EMOTIES
Miriam Cahn gebruikt verschillende formaten, abstracte vormen, sferische kleurexplosies en suggestieve mensfiguren om universele emoties zoals woede, angst, verlies, kwetsbaarheid en kracht uit te beelden. Ze schildert mensen eenvoudig en onherkenbaar – vaak misvormd en spookachtig – in vage omgevingen, waar ze de complexiteit van het menselijk leven kan doorgronden. Van kwetsbaar tot krachtig, van daders tot slachtoffers. Haar vermogen om met minimale middelen maximale impact te creëren onderstreept haar unieke positie in de kunstwereld.
OORLOG EN GEWELD, CONFLICT EN VERDRIET
Het werk van Cahn doorbreekt taboes en biedt in een wereld vol conflicten en geweld een krachtige waarschuwing. Cahn toont met genadeloze realiteit de wreedheden van de mensheid. Oorlog, seksueel geweld en racisme. Haar in-your-face schilderijen maken het niet mooier dan dat het is. Haar werk provoceert bewust en zoekt zonder aarzeling de confrontatie op.
FEMINISTISCHE STEM
Wat betekent het om vrouw te zijn? Wie is de baas over mijn lichaam? Gevormd door het feminisme toont de kunstenaar unapologetically alle facetten van het vrouw-zijn. In haar werk worden vrouwelijke lichamen naakt en rauw afgebeeld, waarbij ze bewust afstand neemt van onrealistische schoonheidsidealen. Hiermee claimt ze het vrouwelijk lichaam terug van het door mannen gedomineerd systeem dat het vrouwenlichaam stelselmatig objectiveert, bekritiseert en in bedwang wil houden.